音乐与人生
音乐与人生1
人生的路途不都是平坦的，其间也有坎坷和曲折，犹如音乐的旋律，有时轻快明朗，有时跌宕起伏，有时悠扬委婉。
闲暇时，偶尔翻翻自己的抽屉，里面大多是我收集的音乐磁带。如今，它已成为我的“私有财产”。每拿起一盘带子，我的思绪就会被尘封在脑海里的记忆牵引。
在一排排四四方方的磁带中，我看到一盘已悄然褪色的带子。于是，我怀着激动的心情小心翼翼地将它抽出来。噢！原来是郑智化的《星星点灯》。“星星点灯，照亮我的前程……”郑智化发自肺腑的歌声，久久地荡漾在我的心际。人生是精彩的，因为有了多难的命运而显得光辉灿烂。厄运非但不能使生活的强者黯然失色，反而更能体现人生的价值。
贝多芬，一位举世闻名的音乐大师。他的“扼住命运的喉咙”已成为不少学子的格言警句。《命运交响曲》的每一个音符，都融入了贝多芬的满腔热情。他凭着惊人的毅力，完成了一部又一部卓越的钢琴曲。贝多芬，正是用音乐奏出了人生的华美乐章。
《星星点灯》，照亮多难的人生，使得人生光辉灿烂；《命运交响曲》，每一个音符都叩击出人生的铿锵……
伯牙摔琴，因为没有第二个钟子期来欣赏他的《高山》和《流水》；“渐离击悲筑”，因为好友荆轲再也不会与他击筑高歌；西楚霸王项羽悲壮慷慨地唱道：“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何？”将一代英雄的悲剧命运，表现得淋漓尽致。
人生如歌，或空灵，或清新，或悲壮。
拥有音乐的人生，不失为一种幸福。歌者唱出内心想表达的感情，听者因为不同的经历，也有不同的感受。当一首歌赢得了众人的共鸣后，这位歌者无疑是成功的。人生，难免会潮起潮落，可是，谁能说这样的人生不壮观不美丽呢？
还未踏入社会的我们，才刚刚奏响人生的序曲，美好的未来还需要靠我们去创造。
音乐能纯洁人的心灵，升华人的灵魂。在舒缓低沉的音乐中，我们学会了成熟；在清新明快的乐曲中，我们懂得了进取；在热烈奔放的乐章中，我们拥有了激情。
这，就是音乐的力量。
这，就是人生如歌，歌咏人生。
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音乐与人生2
一 说理念
音乐是听觉的艺术。所有音乐作品的欣赏，分析，创造都是为了培养和发展学生的音乐受能力和音乐表现能力，并让学生以审美的眼光欣赏音乐作品。高中音乐课程是人文学科的重要领域，其目标之一是培养学生的人文精神，在音乐教学中有机的融入人文化元素有意识地引导学生对人文精神的思考，理解和追求。根据《大纲》要求欣赏民歌的学习是音乐教学中的一个重要部分，通过欣赏不同风格，不同体裁的民歌，从而加深同学们对祖国各民族的了解和热爱，并扩大音乐的视野，提高学生欣赏音乐的能力。在新一轮的课程改革中，特别重视学生实践能力的培养，试图让音乐鉴赏课不单一枯燥的同时要给学生足够的音乐表现和发展的空间。
二 说教材
1说教材
本堂课是高中音乐鉴赏第一单元《学会聆听》之第一节音乐与人生。通过这一单元让学生认识到音乐与生活的关系，明白音乐来源于生活，同时又为我们的生活服务。启发学生关注：从生命的诞生开始，直至生命的终结，音乐见证着人生每一个神圣的仪式，伴随着人生每一段丰富的经历；人们可以通过音乐来表达人类各种美好的情感，通过不同作品的欣赏感悟：“音乐是情感的艺术”；引导学生关注生活中的音乐，同时能感悟：“音乐就是生活，生活就是音乐。”
2 内容选择。
本节课的学习既是学生学习音乐鉴赏的出发点，也是他们最终提高音乐审美能力的归宿点，因此我结合人们的生活和音乐欣赏来让学生理解音乐与人生的关系，这一单元内容比较多因此我分为两个课时来完成，这次课主要是第一课时内容，通过聆听《琵琶曲—草原小姐妹》第一部分，来认识音乐要素及音乐语言形成要素的相关知识~~以及体会音乐与人生的关系。
三 说学情
我授课的对象是高中一年级学生，我想这个时期的学生可能有自己崇拜的偶像，或歌星，或演唱组合，一开始就发自内心地喜欢听教材内容的人不多。对音乐的构成要素估计也了解很少，因此本节课我将引导学生来了解什么是音乐及其形成音乐的一些基本知识。
四 说教学目标
1 知识目标：
通过聆听《草原小姐妹》，体会音乐要素在音乐作品中的表现作用。
2 能力目标
了解和掌握音乐的基本要素的基本内容及音乐形成要素的相关知识。
3 情感目标
通过聆听《草原小姐妹》，感受其音乐情绪。 五 说重难点
1 教学重点：聆听音乐，体会音乐要素在音乐作品中的表现，感受音乐与人生的关系。 2 教学难点：初步了解和掌握音乐的基本要素和音乐语言。
六 说教法
本节课的教学过程包括了：导入，音乐欣赏与探讨表演，拓展与延伸等方面的内容，学生是学习的主体，为了提高学生学习的积极性，促使他们轻松愉快的学习，所以在教法与学法的选择上，我应尽可能突现学生的主体性，所以根据课本教材的内容和学生的特点，我在课堂中设计了学生探究学习，师生交流，活动式的师生互动等教学活动。通过这些教学活动让学生主动参与课堂教学，积极思考与探究。
音乐与人生3
一． 说大纲
根据大纲要求，本单元旨在引导学生认识以下三个问题．即：音乐要素的基本内容及艺术作用；怎样鉴赏音乐；音乐与人生的关系．这三个问题，不仅对学生学习音乐鉴赏具有基础性，指导性的意义，而且对学生形成健康向上的音乐审美观，形成终身喜爱音乐，学习音乐，用音乐来提高生活质量等，都具有十分重要的意义．
二． 说教材
教材分析；本课教材是高中音乐鉴赏第一单元《学会聆听》的第一节《音乐与人生》．本课的教学内容主要包括这一课的导言和琵琶曲《草原放牧》以及交响乐《第六悲怆交响曲》和《长江之歌》，还有的就是要讲授音乐的基本要素．因为内容比较多，我用两个课时来完成教学．由于学生普遍对理论知识兴趣不浓，我在分析基本要素的时候会结合音乐作品来分析．这两节课我都会应用计算机多媒体教学手段，贯彻思考，体验，表现的原则，使学生充分体验和感受音乐．
三，说教法
根据教材特点和配合学生的特点，应用多媒体手段创设生动的情境，使学生在轻松愉快的氛围中学习，在教学过程中，创设和谐而愉快的情感氛围，发挥学生的学习主体性和教师的指导作用，让学生在轻松愉快的氛围中体验和感受音乐．
四． 说学法
学生是学习的主体，要让学生能积极主动的学习，选择方法是很重要的．在讲授音乐理论知识的时候，我会尽量的结合作品，而不是生搬硬套的讲授．两节课我会充分做好跟学生的互动，在第一课时的导入中，我用一个开放性的问题引起讨论，最后总结，从而达成与学生的互动．总之，在这一单元的教学中，我会让学生感到学习音乐的乐趣，也能从乐趣中学习到一些音乐知识．
五，说重难点
本单元的重点是在音乐作品中体会音乐要素的形式以及作用，难点是能对比聆听出在不同的饿音乐作品中音乐要素所发挥的作用．
六，说教学过程
本单元主要是通过几首音乐作品来说明音乐要素的形式和作用，下面我主要讲第一课时的教学过程，在这一课中我主要采用对比聆听法，讲授法，谈话法，练习法等．
１） 导入：谈话导入：音乐与人生有什么关系？设计意图是引起学生的思考，在这有环节中我用的是谈话法．
２） 认识音乐鉴赏的相关知识，这一部分总共分为两个部分，首先是学习导言，格言和散文．
通过集体读导言来开始这一部分，下面请语言课代表来解释：＂兴于诗，立于礼，成于乐．＂最后教师做总结，这里应用了课堂提问法．接下来请全班同学来朗诵散文，并提出一个问题：怎样把自己培养成为一个能听懂音乐的人，这里也应用了课堂提问法．整个部分的设计意图是激发学习音乐鉴赏的兴趣，提高学习鉴赏音乐的能力．学完导言之后便是初步学习音乐要素及音乐语言．首先请学生来朗读所要学的知识，并先提问学生让学生回忆已学过的音乐知识，并从学生的饿回答中总结出知识，最后把节奏，速度，力度这三个最常见的音乐要素作重点讲解．这部分应用的是课堂提问法．这部分的饿设计意图是为今后学习鉴赏打好基础．
３） 鉴赏《草原牧歌》．这一环节也分为两个部分，先完整聆听，再对比聆听．第一部分由教师提出一个问题进行讨论开始，问题是在这首音乐作品中有哪些音乐要素在发生作用，这里应用的是谈话法，接下来就是完整聆听．这一部分应用的都是谈话法，下面的提问：独奏乐器是什么？由学生回答后教师总结着重讲琵琶协奏曲是什么等等．接下来的提问分别是从音乐中你联想到什么场景和音乐要素各发挥了什么作用，又学生回答后教师做总结．这一部分的设计意图是指导学生参与鉴赏实践活动．第二部分是对比聆听这首曲子．教师分别打出两个不同主题的饿节奏，并请学生配上不同音高的乐音，并让学生体验哪位同学的配音最美．然后对比听，唱两个主题音乐．最后是最能引起学生兴趣的部分，介绍几个蒙古族舞蹈动作，播放《草原放牧》第一主题，请学生在音乐的配合下跳舞．这部分应用的主要的教学方法是练习法，设计意图是加深音乐记忆，培养和激发持久兴趣．
４） 拓展．再次完整聆听《草原放牧》，完成拓展与探究第一，二，五题．完整播放音乐后，学生思考后提问回答，教师做补充．这部分主要应用的是谈话法，设计意图是让学生通过做题，认识到自己的饿进步，从而提高学习音乐鉴赏的兴趣．
七，总结
总的来说，这是一堂充分发挥学生的学习自主性的一堂课，教师主要通过课堂提问法与练习法来加深学生的学习内容，从而让学生对音乐鉴赏产生兴趣．
音乐与人生4
音乐与人生，两个永恒不变的话题。
可是，究竟什么是音乐？什么是人生呢？著名的音乐家巴赫说过：“人生如同一首乐曲，只是看你要演奏何种乐曲！”是啊！人生是一首乐曲，优美的音乐，节奏虽然缓慢，却充满了喜悦，渐渐地，节奏快了起来。“哇。”哭声伴随着音乐响起，新的生命诞生了，人生的乐谱，写上了第一段音符：诞生！节奏渐快起来，孩子也长大了。婴儿、幼儿、少年、青年，一步步的长大，第二段的音符完成了：成长！如果只是如此的，或许就太单调了。“嗯，让我想想。”人生的谱写者，思考起来，接着，他在第二段音符中添上了：难过、失望！音符变得沉重而低沉。“你怎么才考这么低？”、“你爷爷，呜呜！”“你又做错了？”考试不及格，亲人的离去，不断的失败，人生的低潮，你无法逃避！“这样太不好了吧！”人生的谱写者又思考起来，他一时反应过来，在第二段音符中，又加上了：高兴、喜悦、激动！有低潮，必定有高潮，没有高潮的乐曲是不存在的，人生亦是如此。，直到最后，谱写者的工作完成了，他轻轻写下最后的音符：过世。音乐亦是人生，有高潮、有低潮、有沉重、有轻快，只是看你这位谱写者怎么去写了，人生，如同音乐一般。
音乐与人生5
音乐人生
--你的人生理想是什么？
--做一个human being。
影片的一开头，十七岁的少年黄家正对于人生理想这一问题在稍加思索后作出的回答让人出乎意料。二十出头的我每次对于理想、梦想这类问题还是会感到茫然。 或许是从小接受的教育让我习惯顺从，或许是经历过的那些算不上“挫折”的失败已经磨灭了我的锐气，二十岁的我竟然说不出自己的梦想。有时也会为自己感觉到难过、悲哀，会觉得“随遇而安”只是自己暂时寻找的借口，因为我不知道何去何从。
毫无疑问，我羡慕影片中的主角黄家正，他有着自己所追求的音乐，有着被外人视作天才的光环，他小小年纪便有所成就，但是他似乎并不快乐，甚至有时他在人群中就像一个异类。当比赛前，同学们和老师围在一起虔诚的祷告时，只有他一人若无其事的在一边哼着调子，神情悠闲甚至有些不屑这种祈祷的做法，仿佛他和他们并不是一起参加比赛的成员。当被问到为什么不和老师同学一起祷告时，他很自然地回答说“我需要祷告吗？不需要，相信自己。”当比赛取得胜利后，拔萃男书院的同学们喊着“音乐王国 舍我其谁”的口号，拍着手庆祝时，他一语不发，面色平静，只有从时不时点一点的两个食指和统一的服装才能看出他也是这些学生中的一员。我想，这样性格的人是很难被大家所喜欢的，至少基于我是这样，因为我是一个很容易被那种很多人一起参与的事情感染的人，而黄家正却是一个没有融入也不想融入这种参与中的人。
后来黄家正这样说；“拔萃精神非我所要，这是建基于比赛之上的，我们太想赢音乐节，这种心态超过追求音乐的心。胜出时感到团结，仅此而已，我想要的是，大家追寻音乐，宣告我们在演奏，不理胜负。我从小就有这种想法，但我知道别人会鄙视，但我会感染他们，不要为比赛去弹琴。”他爱音乐，爱的很纯粹，他认为老师们参加比赛总是想着一定要赢，但在他看来赢不赢根本无关紧要，是音乐本身才最重要。所以他才可以做到带着室内四重奏乐队去参加比赛，却明知比赛对曲子时长的要求后仍然坚持选择一首严重超时的曲子。他说：“我故意超时，选别人不会选的曲，我不需要用赢来证明自己，我比他们好十倍。”在看到他这么说时，我甚至有一瞬间希望他输掉比赛，感觉这样会挫一挫他的锐气。但是我错了，比赛结果扣掉了超时该扣的分数，他们还是拿了第一名。而且黄家正说：“取消资格好了，我已赢过，锦旗拿去擦屁股。我选此曲是因为我们会获益良多，并非要在比赛中胜出，为音乐而音乐，而非为比赛。我要教育香港弦乐界，何谓室内乐!”是啊，他所在意的只是音乐啊！
一个十七岁的少年居然说要教育香港弦乐界何
谓室内乐，不免过于孤傲了。他最好的朋友也说他太狂妄，太自负，太难以相处。他亲哥哥则说他脾气暴躁，倔强顽固，其实跟父亲是同一类人。
或许，拥有怪脾气、难相处、特立独行就是天才的通病吧。
虽然他不完美、不可爱，但这不就是那个干净、真实、纯粹的十七岁少年吗？
音乐与人生6
[课时]
第一课时
[基本思路]
本单元的学习，既是学生学习音乐鉴赏的出发点，也是他们最终提高音乐审美能力的归宿点，是音乐鉴赏教学活动的“纲”。这个时代的学生们，可能有自己崇拜的偶像，或歌星，或演唱组合，一开始就发自内心地喜欢听教材内容的人不多。虽然第一节内容较多，但由于师生是第一次见面，有必要对学生进行正确的引导，所以这些内容又上必要的。为此第一节我们计划用两课时完成。
[课题]：
学会聆听 第一节 音乐与人生 第一课时
[教学年级]：
高中一年级
[教学内容]：
一、学习导言、格言、散文。
二、认识音乐基本要素、音乐形式要素。
三、鉴赏琵琶协奏曲《草原小姐妹》第一部分《草原牧歌》。
[教学目标]：
一、通过《草原小姐妹》小散文的学习，使学生认识到，对音乐的感悟、表现和创造是人类的一种基本素质的能力。高质量的人生，应该用音乐美化自己人生的道理，从而激发和培养学生学习音乐鉴赏的兴趣和信心。
二、初步认识音乐要素的基本内容。
三、聆听《草原放牧》，感受形式要素。
[教学重点]：
一、认识音乐要素、音乐形式要素的基本内容。
二、通过鉴赏作品《草原牧歌》认识部分音乐形式要素是怎样发挥作用的？
[教学难点]：
认识音乐形式要素节奏、力度、速度、旋律的艺术作用。
[教学过程]：
教学环节 教学内容
师生活动 设计意图
一、组织教学
相互认识 1、教师告诉自己姓名
2、要求学生每次上课要带书、带笔。
3、进教室后不要高声喧哗。不能在课桌上写画。
4、鼓励学生多参与。 培养上课习惯和欣赏音乐的习惯。
二、导入
谈话导入 问：音乐与人生有什么关系？
引起注意和思考
三、认识音乐鉴赏的相关知识
（一）学习导言、格言和散文
1、集体读导言
2、语言科代表解释孔子格言：“兴于诗，立于礼，成于乐”教师补充。“兴于诗”，人的修养从学诗歌开始;“立于礼”，自立从学礼仪开始;“成于乐”，完美人生从音乐开始。
4、音乐科代表朗诵散文。
师：追求高质量生活情趣的人，应该用音乐来美化自己的人生。也许我们不是作曲家、音乐家，但我们可以听、可以看、可以鉴赏。
怎样把自己培养成为一位能听懂音乐的人呢？（对音乐的感悟以及表现和创造都是人类的一种基本素质，大家有那么多的知识积累，如果学习一些音乐鉴赏知识，学会聆听，我们就会成为听懂音乐的人，从而丰富我们的生活情趣，提高我们的生活质量）。 激发学习鉴赏音乐的兴趣，找学习动力。刺激学习方向。
（二）初步学习音乐要素及音乐语言
1、学生阅读教材第8页第一、第二自然段。
音乐与人生7
在第三次选课调整的的阴差阳错之下，我幸运的选上了119/120的“音乐与人生”课。当时看到立即生成的课程表时，心情特别的激动。自从上大学以来，本来怀着一颗文艺女青年并且学过吉他的我，却被一顶顶“工科女”“土木女汉子”的帽子压得抬不起头来。繁重的课业和社团活动也让我原本打算在大学培养兴趣爱好的希望渐渐落空，辛苦从家乡背来的吉他也蒙上了灰尘。我真的很怀念以前的音乐课，那些能跟同学们一起欣赏、讨论音乐的时光。所以当我发现自己能重温音乐课的记忆时，我是真的非常开心。如今这门为我带来太多太多回忆与感动的课程已接近尾声，我打算用这篇文笔并不太优美，辞藻也缺乏华丽的文章，记录自己最真实的体会与情感。
其实刚开始上课时我感到惊讶且惭愧，我发现自称音乐发烧友的自己缺乏很多基本的乐理知识。老师像魔术师一般为我们介绍了各种各样的乐器，音域，音色等等的相关内容。虽然没能将它们一一牢记，但以后在面对这一个个名词时我想我不会陌生了。
说到让我感触最深的内容，其实有很多，挑几个最震撼我的讲讲。
第一个应该就是宋祖英老师的《望月》。在这之前我喜欢的民歌唱法的音乐很少，比如谭晶老师的《桃花谣》和《远情》。总觉得流行音乐才能跟得上潮流，民歌是长辈们才会喜欢的。后来当我欣赏了这首歌曲后，真心被那满满的思念打动了。月亮作为古今文人骚客竞相歌咏的意象，一直以其清丽皎洁，高冷渺远被人们寄托了许多愁绪，哀思，与思念之情。这首歌曲先是唱主人公望月思人，最后表达了对所思之人深深地爱意与期盼。当我看到MV中宋祖英老师那被月辉映亮的双眼似乎望的比遥远更远，修长的背影被月光拉的更长，独自伫立在银光环绕的渡口，对着月亮吟唱着自己的情感。我突然明白了，其实思念一个人并不一定会是一件痛苦的事，如果我们找到了思念可以寄托的地方，那么或许思念也能成为一种幸福，因为我们的心灵被充满着，而不是空虚无依，我们有着企盼，就会有勇气。想一个人不要放在嘴边，要放在心里，藏在眼里，这份爱的如此深沉的热忱，相比即便是海角天涯的阻隔，铜钱铁壁的壁垒也能打破融化吧
第二个是小提琴协奏曲《梁祝》。在古今中外的艺术文学史上：梁祝，宝黛，罗密欧与朱丽叶??我们永远不乏那些相爱却不能相守的苦命鸳鸯，爱情悲剧比比皆是。鲁迅先生曾说过：“悲剧是将人生的有价值的东西毁灭给人看。”而这首《梁祝》无疑将这个故事中的悲剧色彩渲染到了新的浓度。曲子刚开始放的时候很悠扬，我仿佛听到了鸟语莺歌，溪水潺潺，终于被父母获准的祝英台高高兴兴去学堂念书，这恐怕是她长大以来最兴奋的时候。后来她在人生最美的路上遇上了最重要的人——梁山伯。在小提琴悠长细腻的低吟和长笛缠绵婉转的引领下，他们相识相知，结拜兄弟。其中我最喜欢在主旋律之前小提琴忽然的拔高，感觉自己的心也跟着提了起来。我明白了，这就是情愫在萌动，那种不可名状的感情就像一颗小小的种子，撒在了二人的心里。并且在偷偷的抽丝发芽，所以小提琴的旋律才会突然拔高，或许他们自己都没有察觉到这种情感的滋长，所以小提琴的旋律再次回落，如同那被深埋在心中感受。接下来，曲风再次回归到中国传统喜乐的风格上欢快热闹，带着些俏皮的味道，相比是两人在同窗这四年所经历的不少快乐和趣事，幸福的小点滴。这时候，爱情已长成了茁壮的小苗，虽然没有说破，但是他们的心早就紧紧相依。天下没有不散的筵席，相爱的两个人最终迎来了不舍得别离，这时候分别用大、小提琴来代表梁山伯与祝英台。小提琴细长
的音色仿佛哭泣的英台，大提琴丝绒般的低唱如同笨拙安慰却难掩黯然的山伯。整个旋律回归充满哀伤的低沉。然后强劲的锣鼓和管乐器的加入，给整个带来了浓烈的波涛冲击，甚至有一种山雨欲来的恐怖之感，仿佛在预告后面的不祥。这时候，小提琴音调再次拔高，这次不再是情感的滋长，而是对父母之命，媒妁之言的字字泣血的控诉与抗拒，是英台在追求自己的爱情，试图像争取去读书一样争取与所爱之人双宿双飞。可惜，她失败了。再下来，便是两人最后的惜别。当你得知面前的爱人以后将再也无法相见，你会怎样？他们互相用哭哑的的嗓子诉说着爱意，重复着誓言，可是泪水洗不掉现实的残忍，突然曲风急转而下，锣鼓的敲打告示着悲剧的发生：梁山伯病逝了。这时候的小提琴已不再悠扬婉转，而是凄厉尖锐，快速的切割出涕泣抽噎般的声调。如果说刚开始还只是哀伤的低泣，后面越发的加快的旋律则说明已变成了带着愤怒与倔强的决绝。对于英台这种至情至性的泼辣女子，敢爱敢恨，与爱人的生离死别已让她心如死灰。“哀大莫过于心死”，她宁愿死也不愿意苟且地活着。终于在一声锣鼓重响之下，英台投入了坟墓。这时候我一直充盈在眼里的泪水也终于落了下来，一份爱，要有多深，才能抵御对死亡的恐惧。幸好老师当时关闭了灯，我失态的表情并没有被别人注意。后来我自己回去看了动画版的《梁祝》，还是哭到不行。就像何韵诗在《痴情司》里面唱的那样：“今生若无权惦念，迟一点，天上见。”有的爱情的存在，并不是因最后长相厮守而弥足珍贵，或许有的相遇注定要以悲剧收场。但那又怎样？在最美好的时间用力的爱过，也是一种美好。只不过这份爱太悲壮悲怆，我们只能不断地唏嘘流泪，期翼自己的爱情宁可平淡无奇也别险象环生。有一句话：“我们都爱上了别人的爱情。”我觉得说的很对。不过我也觉得，就像曲子的结尾，重归主旋律后，情感既不悲伤，也不是欢乐。而是一种淡淡的明快。如同我们终将回归的生活，恬静平淡，有悲伤，也有小幸福。或许那些所有人，在经历了高低起伏后，我们都能找到生活的本真，内心的本我。
这些就是在“音乐与人生”课上给我感触最深的两部分，我把那些旋律放在心里，在我孤独落寞，懊恼忧愁时重温于脑海。让心灵重归鲜活，让自己站起来拍拍灰尘，大声说：“明天，你好！”
音乐与人生8
跟友人K歌，之余，突然发现其实莫文蔚的音质也不够好，论证依据有以下几点：1，听了几首主打的，发现其实她的声音就跟说一样，这不禁让我想起了赵薇，即说话什么样唱歌也什么样，当然人家是港台那边的；二，传说秋冬季出生的人天生拥有一副金嗓子，先从大面看，艺人无非就是生的漂亮身材出众，完了呗选拔上，跳舞文艺表演什么的，后来上了专门的修炼学校，完了通过某个舞台从而上位，仔细一想秋冬季下半年出生的艺人确实特别多，不信大家可以归纳一下，而生于上半年的，确实嗓子不够好，成龙大哥，就是嗓门大而已，Karen就是6月份出生的，和本人一样，本人嗓子也一般般。
那么她的歌为什么那么受欢迎呢？一个词儿，就是包装，当然这要引申出许多的东西，适合的格调曲风配合上她的声音，发现没？她的歌的曲风都是一种低调带着淡淡的哀伤，能引发出人压抑心里的感伤，却又不至于让人崩溃，可谓拿捏的恰到好处，这当然要在归功于词曲甚至MV的拍摄的同时，也要结合Karen本身与词曲的恰好结合，因此不断出精品。
1、《忽然之间》：用嘴简单的词句，和搭配，MV也极其简单，就是她的一个人的独白，恰恰是如此极其简单的搭配，却引发了无数感情世界默默大众英雄的共鸣，不究其缘由，分开后一个人的独处，这样的场景不知发生了千百回，千百个单身所想肯定不同，但是，氛围同一，这就把千百颗孤独而又落寞的心连接起来，忽然之间，这个世界传递着一种默契。
2、《如果没有你》——把一个受了伤的女子本身的的痛楚结合Karen的偏理性的声音放的舒缓，第二段的加快节奏以及karen的突然干练女子式的的声音使得这种伤后单念痛苦的表达变得不羁，从而产生了一种小小的洒脱。
3、《电台情歌》：诚然，Karen的歌的格调其实都是单身伤感情歌，此歌一开始的音乐就是把这种大众所能理解伤痛给变形，舒缓连续的曲风恰似一缕春风给这个时候的人们一丝暖意，从而不必那么悲痛，然后用平静理性的声音来做自我回顾式的剖析，电台、星空、天秤、桥，这些具体的事物性名词，转移了每个“主人公”对歌曲本身要表达的感伤的主意，其实，中国人的情感表达是很含蓄的，古人诗词歌赋，常常借助于田园山川亭台楼阁，因此降低了本身情感的注意度，这也就造就了莫氏的曲风，用舒缓理性的自我剖析来表达本身的伤感，并不直抒胸臆，歌曲甚至带有一丝不羁甚至俏皮，从而降低了人们的伤痛。因此karen也给人一种古怪精灵俏皮的可爱形象，她和奶茶的形象风格其实有异曲同工之妙，奶茶是本身的清新纯净将所有可能的感伤和不快化的彻底清澈透明而不见踪影，而karen是本身让人觉得来怜悯，但是一种豁达的心胸，用一种貌似闲时的心情表达，让人产生心底浅浅的共鸣。
4、何谓盛夏的果实，丰收都是在秋季，笔者理解其实就是早熟之果，却不是正果、终果，这种生如夏花般的绚烂，只是仅仅昙花一现，可谓哀莫大焉，但正因为它的绚华多彩，是我们情感澎湃踊跃，嬉戏体味，禁不住泪水涟涟，乃karen的哀伤之大成，但她却将此流露的些些轻快，平实，甚至有点儿小俏皮的'律动，才让人听之既能澎湃心中涟漪，却又不必惊慌海啸发生，心中感慨万千，不如委婉一带而过！
5、《广岛之恋》：美好的事物总是短暂的，霓虹灯，车流，交织一副跳动不清的黑白画面，为一副典型的倒叙展开回忆——男女主人公相继登场，倾诉衷肠。其实这个故事也就24小时，却铸就了男女主人公的永不磨灭的回忆~量哥的哀伤声音在此得到了升华，真是没法儿跟唱出他的感受；也许，只有经历过，享有过，回忆过，沉淀过，才有可能体会的到~一段极短的异国恋，一时的激情，一段浪漫的故事，一个己所不欲的分离，甚至让男女都能够主动单独承担这一切不好的后果，愿为对方付出一切，来珍惜呵护这份弥足珍贵，其实男女各自的情况早已完全被忽略的一干二净，在现代社会看来，他们就是典型的ONS，也许俩人各自都有稳定的感情，家庭，但这个不道德的事物由此产生的情感、痛楚，却被表达的，善良随罪恶齐飞，情感共眼前一色，没有人会怪他们的。男女终究不能挽留，因此只有通过“虽然不能天长地久，但是曾经却是拥有”的爱过你的回忆来阐释人类的自我情感的不后悔的心理，让大众的心绪产生了强烈的起伏，这样额可谓是莫的抒发感情程度最强烈的一曲，因此成就了广大KTV点播率居高不下的成绩。
她很幸运的和朴树一样，遇对了适合自己声音的格调曲风，将哀伤演绎出闲时淡雅无所谓却有不能忘却的，因此进入了这个社会可以容纳的氛围，因此海豚音，甚至绵羊音，都能够称霸江湖。
由此，笔者有感而发，每个人生来都是不同的，就举例嗓子好与不好的人，但情感却是共同的，也需要抒发、表达，大人物的感情也许轰轰烈烈，但是小人物的情感未必就不会委婉延长，因此，在每个人他/她自己的XX舞台上，他/她就是自己的主人公，也会拥有灯光、音响、甚至掌声，有开始、有高潮、也有结束，留下一段段美好的篇章，永驻心间……在此祝愿每一个朋友，珍惜拥有自己现在的生活，为着自己所向往的幸福迈进，不管你是高调做人，抑或是低调避世，情感总会都是共同的，兴许，下一个，登场的就是你！
音乐与人生9
①这是有关我心灵状态的一段经历。它没有离奇、曲折的情节，只有牵动心魂的情态。时间是一九七七年和一九七八年冬春之交，地点在北京故宫深深庭院。
②当时，我正在为调动工作疲于奔命，要告别工作了多年的中国农业科学院调往中国社会科学院，内心既惆怅又激动。因为从今以后我要站在哲学的尊前公开说话，并且决心献身于智慧的哲学。
③一个下雪天，我突然萌生独自一人去故宫深院走走的念头。别人游故宫，总爱选择风和日丽的天气，我则喜欢挑一个斜风细雨或纷纷扬扬的落雪天，因为雨雪天的气氛，同故宫的建筑场、历史哲学更为和谐。
④故宫里面游人极少。与其说我是在参观珍宝馆和贵妃的起居室，还不如说我更喜欢在小小的极幽静的庭院内徘徊、踯躅和沉思默想。突然，从安装在屋檐下的小音箱里传出了古琴曲《平沙落雁》，仿佛是随着寒冷的北风，掠过西伯利亚的贝加尔湖、蒙古大草原和长城两千多年的历史山谷，轻轻飘落到皇宫深院里来的。乐声会让你放下眼前心头的一切，随它去看那平沙无垠、云程万里、群雁翱翔、天际飞鸣的景象，感受那立于苍茫天地间独行旅人的渺远情思。
⑤在这之前，我在音乐厅曾不止一次地听过这首曲子，但都不如这一次感触深。究其原因，不外是我的心境、周围古老建筑场与乐曲的契合。其实，人的心境也是一种场，当音响构成的场、人的心境和周围的环境这三者发生共振的时候，旋律和律动才能打进人的内心，才能荡人心魄，顿起波澜。
⑥传说《平沙落雁》的作者是唐朝诗人陈子昂，也有人考证是宋代毛敏中和明代的朱权。我则倾向于是陈子昂。这是我的感觉告诉我的。我觉得这首古琴曲只能出自陈子昂的手笔。因为他既能写下“前不见古人，后不见来者;念天地之悠悠，独怆然而涕下”的诗句，当然也就能谱出《平沙落雁》。两者都是千古绝唱，是同一境界的两种表述，就像水和水蒸气的分子式相同，形态各异。《平沙落雁》好比是水蒸气，无形，无象，缥缈得很。
⑦设想陈子昂在晚秋的一天，看见远处山映斜阳天接水，一群南飞的大雁缓缓悠悠地落到沙洲上来歇脚，触景生情，顿起幽思，化作千古绝响。整个曲子的基调好像是由两个对立和矛盾着的主题构成的：动与静，有涯的生命与无限的天地，短暂与永恒，有意义与无意义……
⑧雪仍在下，静悄悄地落在古瓦上，落在古树上，落在贵妃、皇后和太监曾经走过的古道上。《平沙落雁》的古旋律还在周遭回荡着。那么，当年在宫墙内发号施令、享尽人间荣华富贵的皇室成员如今都到哪里去了呢?这里没有留下他们的足迹，只有皇宫建筑师、木匠瓦匠的作品，只有音乐家创造的旋律，只有大自然的冬去春来叶绿叶黄。
⑨感谢故宫，是它的建筑场帮助我听懂了《平沙落雁》。在故宫，只能播放中国的古筝、古琴曲作为背景音乐，若播放摇滚或美国午餐音乐，准会砸锅，因为气不通，场不对。也多亏了我当时的心境，否则这首曲子就无从入手刻画我波澜起伏的灵魂状态：追求变化，又渴望永恒;想冲决有限，又害怕无限;方向明确，又觉得身在歧路。正是《平沙落雁》给了我一次与自己心灵对话的机会，让我自省，让我不断去追寻生命的意义。
1.下列对文章的理解和分析，不正确的两项是( )(5分)
A.第②段交代作者的生活状态，为下文写作者听古琴曲《平沙落雁》生发诸多感触做铺垫。
B.作者内心惆怅激动，但对于选择从事哲学研究十分坚定，并决心献身于这份选择。
C.为了体会故宫的历史哲学意义，作者特意选择了一个下雪天独自走进故宫古建筑群。
D.作者用抒情性的语言联想古往今来的世事沧桑，在特定的心境中领略了特定的音乐，而环境强化了音乐的表达效果。
E.文章所引用的陈子昂的诗句，其意境空阔寂寥，意在表现作者内心的孤寂苍凉。
2.第④段中的画线语句表现出《平沙落雁》的哪些特点?请分点作答。(6分)
3.文章标题为《音乐与人生》，请概括作者认为“音乐与人生”有怎样的关系。(6分)
4.作者说：“这里没有留下他们的足迹，只有皇宫建筑师、木匠瓦匠的作品，只有音乐家创造的旋律，只有大自然的冬去春来叶绿叶黄。”这表现出作者怎样的人生感悟?请联系实际或阅读积累，谈谈你的思考和认识。(8分)
参考答案：
1. C E
(C“特地选择”错，E“意在表现作者内心的孤寂悲凉”错)
2.要点一，乐音感情基调清冷，意境旷远;要点二，穿越了时空，带着历史的沧桑感(悠扬流畅，历经千载，堪称经典);要点三，深沉低婉，与故宫古老沉静的氛围相契合。
(每点2分)
3.要点一，音乐能够表现人生中的某种心灵状态;要点二，当音乐与人的心境、周围环境契合时，人能够更好地理解音乐的内涵，从而更好地面对自己的生命状态，解读心灵世界(音乐和人生在特定的“场”中能发生碰撞，撞击出心灵的火花);要点三，音乐能够启发人去探求人生的价值(音乐对人生有启迪作用)。
(每个要点2分)
4.第一问：作者的人生感悟：人生中的权势富贵如过眼云烟，但是凝结着人类智慧的劳动创造、四季轮回的大自然是亘古不变的。(4分，意思对即可)
第二问：联系实际或阅读积累谈出自己的思考认识。(4分，意思对即可)
音乐与人生10
在人类社会，音乐的产生远远早于文字的产生，因为音乐不受符号、纸张、笔墨，甚至不受意识形态以及宗教政治等的限制，更可以世世代代流传下去。如果说有一种东西没有国界、没有种族、没有时空，那就是音乐。
我们常说：岁月如歌，歌如岁月。很多人喜欢音乐，因为音乐就像是自己心情的记事本，记录了幸福与痛苦，快乐与忧伤……每个人心中都有自己喜欢的歌曲，无论是什么年代，什么人物的歌曲；每首歌都记载着自己的心情，或者记载着自己的成长；每一曲都是岁月和心灵的交织，不经意曾拨动过岁月的琴弦、激起过心灵的音符；每当听起某一首歌，会不由自主地想起某年某月某一天，那些我爱的人，那些离逝的风……有的时候，当一曲舒心的音乐响起，总是喜欢跟着轻轻和，那种心情足以让自己愉悦好几天，把自己的感情诠释在里面，陶醉在自己的音乐世界里，感觉那是最美妙的享受。当一切都风平浪静时，当天空又风和日丽时，自己会感觉像一只正在高空翱翔的大鸟，拥有了自由的快感，拥有了藐视大地的快感。这世上，唯有音乐不老；这音乐，是人类灵魂的释放。
我们常说：音乐如诗，诗如音乐。音乐是律动的诗歌、流淌的心声；音乐荡涤着我们的人生，洗刷着我们的心灵，有音乐相伴的人生是不寂寞的。我们常常在音乐的诗韵里用耳朵去听，用心去感悟，用嘴轻哼出那美丽的音符，而更多的时候，我们总会用音乐去承载一些东西，远去的亲朋、逝去的时光、破碎的情感……曾有诗人这样写道：“音乐，当轻柔缠绵的声音消失时，仍在深藏的记忆里回荡不已；当芬芳袭人的紫罗兰枯败时，仍在激起的感官中索绕不去。”这音乐，让人感悟到泉水般的纯洁与神圣，从灵魂和大地深处枭枭升起，化做疏星点点，照亮心之一隅。月色如水，静坐赏乐，在旋律悠悠扬扬中，任思绪如泉水般流淌，静静地感悟孤光自照、冷月无声、惊鸿照影、诗情画意的意境。
我们常说：音乐如人生，人生如音乐。音乐是人生的色彩，音乐让人们对世界充满了期待。人生不仅是有色彩的，也是有节奏的，而这色彩和节奏的组合，就是音乐。音乐的神圣，让我不敢大言诠释她的扑朔迷离，她的旷宇震颤，她的绝宙之鸣；却让我为她魂牵梦饶！音乐与人生，存在一种相属关系。音乐属于人生，相随一生，是音乐人生；人生属于音乐，为音乐而存在，是音乐精灵。摆脱世俗的困扰和感官的约束，音乐与心灵是相通的。局限于凡尘可感知的实物，言语和文字的表达只是一种附庸，与音乐的灵魂相去甚远。音乐歌颂自然，音乐歌颂人生。这音乐，是被浓缩了的人生。
音乐与歌声，总是带给人很多的感动和温暖。缘分是一首歌，爱情是一首歌，幸福是一首歌，人生是一首歌。世上最脆弱的莫过于生命了，不论贫富贵贱，没有人能预测自己的明天会怎样，唯一能做的大概就是珍惜了。珍惜时间，珍惜身边的每一个人：爱人、亲人、友人；珍惜自己的每一份情感：爱情、亲情、友情。感知音乐人生，感知诗意人生。当岁月的风吹过，站在宇宙边际，好似生命的乐章在倾诉。它告诉世人：生命是如此美丽，只要我们永远合着音乐的节拍，敞开心扉去感知、去博爱，我们的人生将会多一些从容与满足，生活将会多一些温润与柔和。
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