西厢记长亭送别读后感
西厢记长亭送别读后感
西厢记长亭送别读后感
戏总要写情，它是以情感人的，没有无情之戏。但写情而能“沁人心脾，感人至深”者甚少，往往动情之语，并不动情。究其原因之一，常由于作者刻意写情，却忘了凭据，情与物离，这就失去了生活的具体性和真实感，未免流于浮泛。《西厢记》是古典戏曲中写情的典范，尤以《长亭送别》为最。笔者下对《西厢记﹒长亭送别》的写情方式作一管窥。以就正于方家。
以形表情。抽象的感情总要通过具体的形象来表现，才能使人感知其情。在《西厢记﹒长亭送别》中，作者透过人物外形写其内心，一种是实写的方法。到了长亭之上，莺莺见张生在西风黄叶、寒烟衰草的背景下，“酒席上斜签着坐的，蹙愁眉死临侵地”，泪眼汪汪不敢垂，莺莺说她“猛然见了把头低，长吁气，推整素罗衣”。这一传神的细节，亮出了莺莺复杂的内心世界。“猛然见了把头低”，临别之际，她多么想再看看他呵，可是只见他在那里强抑悲愁，更加心如刀割，她又不敢在老夫人和僧人面前表露感情，只得赶忙低下头，在那里“长吁气，推整素罗衣”。佯为整衣，借以掩饰。一个大家闺秀矜持之态活现了出来。当张生即将跨马登程时，因为老夫人与长老已不在身边，她也就没有了顾忌，“见据鞍上马，阁不住泪眼愁眉”，也就让强烈的感情尽情地流露于形色了。写其外形，作者还大量运用夸张的手法，显示她的形销体损。送行途中，莺莺说：“听得道一声‘去也’，松了金钏;遥望见十里长亭，减了玉迹此恨谁知?”才听到一声“去”，手镯也就松了，才望见将分手之处，也就消瘦了，夸张地表现了莺莺听说张生将走，内心是如何的如煎如焚，长亭之上，莺莺想到虽然久后成佳配，可是要苦度一段时间，她说：“意似痴、心如醉，昨宵今日，清减了小腰围。”腰肢变得瘦小了，刻骨相思.不言而喻。不管是写实还是夸张，都由于抓住了人物外形特征，因而就避免了空洞的讲怎么愁怎么痛，使人缘形而知情。
以景明情。莺莺的深情厚意，还通过对具体景物的观感来显示，一是借景言情。在送往长亭的路上，莺莺说“晓来谁染霜林醉? 总是离人泪”，她“恨相见得迟，怨归去得疾”，就觉得“柳丝长玉聪难系，恨不倩疏林挂住斜晖”，路边柳丝摆荡，她想缚住张生的马儿不行，疏林成行，她想请它挂住夕阳不西沉，这样可以和张生多待一会儿。她与张生话别，说分别之后，“到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤”，以所见荒凉落寞的景象，显示内心的忧郁悲伤。二是以景托情，临分手时，莺莺在“四道无人语，禾黍秋风听马嘶”，隐隐青山隔断了人影，层层树林遮住了人形，沉沉暮霭掩没了人迹。夕阳古道上听不见情人的温存话语，只听得秋风中禾黍飒飒作响，自己车上的马儿嘶鸣萧萧，这衰瑟悲凉的景象，把莺莺柔肠寸断的心情烘托得催人泪下。
以典述情。莺莺与张生举盏辞别时，她唱：“淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿。伯劳东去燕西飞，未登程先问归期。虽然眼底人千里，且尽生前酒一杯。未饮心先醉，眼中流血，心里成灰。”这儿连用几个典故以表明心情。“红泪”，传说古代曾有一个少女被选入宫，辞别父母时，用玉壶接下她的眼泪，玉壶都染成红色的了，这儿借以说明伤心至极。“比司马青衫更湿”，是融化唐代诗人白居易的`长诗《琵琶行》中最后两句：“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿”。这儿是说莺莺为离别而流的眼泪湿透了衣衫，比当年白居易听琵琶女弹奏时流的眼泪还要多。“未饮心先醉”系化用宋代词人柳永《诉衷情》词中的一句，原文是“未饮先如醉”，一经改动，语意更加沉重，由于典故本身都有一定的本事，因而借用后就使表达的内容更为丰富，也更为具体形象，既经济了文字，又增强了表现力。
以喻写情。形象化的比喻，也是表情达意的有效手段。莺莺诉说她内心愁苦，是“泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低”，并说“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起”，把属人心理活动的愁和恨，比拟成有形、有量、有重之物，能把华岳的三峰压得低下去，能用大车小车装载。这里同时运用夸张的方法来写，把莺莺的愁极恨绝写得真切感人。从上述可见，作者对莺莺心理活动的刻画，不是直通通的喊叫，也非空洞洞的叙说，而是驾驭多种艺术手段，以鲜明的形象，使抽象的感情具体化，概念的意思形象化，内在的东西外物化，因而能够使看者动情，闻者动心。围山色中，一鞭残照 里”，直感到“青山隔送行，疏林不做美?淡烟暮霭相遮蔽。夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶”，隐隐青山隔断了人影，层层树林遮住了人形，沉沉暮霭掩没了人迹。夕阳古道上听不见情人的温存话语，只听得秋风中禾黍飒飒作响，自己车上的马儿嘶鸣萧萧，这衰瑟悲凉的景象，把莺莺柔肠寸断的心情烘托得催人泪下。
从上述可见，作者对莺莺心理活动的刻画，不是直通通的叙说，也非空洞洞的喊叫，而是驾驭多种艺术手段，以鲜明的形象，使抽象的感情具体化，概念的意思形象化，内在的东西外物化，因而能够使看者动情，闻者动心。
【西厢记长亭送别读后感】相关文章：
5.西厢记读后感
6.《西厢记》读后感